“云烟”对中国山水画意境的营造
这是一篇关于山水画,云烟,意境,空间的论文, 主要内容为“意境”是山水画的灵魂,也是用来品评山水画的重要标准,山水画创作的重要问题即意境的营造。“云烟”作为山水画意境营造的重要因素,它在山水画创作中的巧妙运用有助于增强画面的空间感、深远感和神秘感。宋代画家郭熙在《林泉高致》中说:“山以烟云为神采,得烟云而秀媚”,又说“山无烟云,如春无草”。可见山水画中云烟的重要性。本篇论文通过纵观历代中国山水画作品中对于云烟的表现来探究分析云烟对山水画意境的营造。第一章主要阐述意象与意境理论及山水画中的意境。第二章主要论述在历代中国山水画中云的表现方式及云法演变的历程,画家对于画面中云的表现一直处在不断地探索发展中。第三章主要从不同的方面阐述云烟对山水画意境的营造。山水画中的空白可以营造意境,让画面充满空灵和静寂的感觉;山水画中云烟的动态性正好与山石的静态性形成对比,使画面能够动静结合,增强画面的流动感;山水画中云烟的布局会对画面产生不同的效果;山水画中的云烟能够很好的表现烟雾弥漫的气氛,对画面的气脉流转也起到了很大的作用。可见云烟对意境营造的重要性。第四章主要论述在当代山水创作中云烟的表现新形式以及对创作者的借鉴与启示。山水创作者应更好地运用云法在画面中的表现,让云法在传统的绘画基础上更好地发展和创新,并充分发挥云烟在山水画创作中的作用与价值。本文通过研究探索“云烟”在山水画中的表现和发展以及其对画面意境的营造,来阐述现代的山水画中云烟的表现方法是离不开对古代优秀作品的传承,不仅是笔墨技法的传承探索,还有一些绘画思想审美意识的传播发展。我们要学习传统但不是墨守成规,要师法自然,感受自然万物的生生不息,用心体会大自然的美,并通过山水画创作来充分表达自己的感受与情感,这样才能创造出更优秀的作品。
“云烟”对中国山水画意境的营造
这是一篇关于山水画,云烟,意境,空间的论文, 主要内容为“意境”是山水画的灵魂,也是用来品评山水画的重要标准,山水画创作的重要问题即意境的营造。“云烟”作为山水画意境营造的重要因素,它在山水画创作中的巧妙运用有助于增强画面的空间感、深远感和神秘感。宋代画家郭熙在《林泉高致》中说:“山以烟云为神采,得烟云而秀媚”,又说“山无烟云,如春无草”。可见山水画中云烟的重要性。本篇论文通过纵观历代中国山水画作品中对于云烟的表现来探究分析云烟对山水画意境的营造。第一章主要阐述意象与意境理论及山水画中的意境。第二章主要论述在历代中国山水画中云的表现方式及云法演变的历程,画家对于画面中云的表现一直处在不断地探索发展中。第三章主要从不同的方面阐述云烟对山水画意境的营造。山水画中的空白可以营造意境,让画面充满空灵和静寂的感觉;山水画中云烟的动态性正好与山石的静态性形成对比,使画面能够动静结合,增强画面的流动感;山水画中云烟的布局会对画面产生不同的效果;山水画中的云烟能够很好的表现烟雾弥漫的气氛,对画面的气脉流转也起到了很大的作用。可见云烟对意境营造的重要性。第四章主要论述在当代山水创作中云烟的表现新形式以及对创作者的借鉴与启示。山水创作者应更好地运用云法在画面中的表现,让云法在传统的绘画基础上更好地发展和创新,并充分发挥云烟在山水画创作中的作用与价值。本文通过研究探索“云烟”在山水画中的表现和发展以及其对画面意境的营造,来阐述现代的山水画中云烟的表现方法是离不开对古代优秀作品的传承,不仅是笔墨技法的传承探索,还有一些绘画思想审美意识的传播发展。我们要学习传统但不是墨守成规,要师法自然,感受自然万物的生生不息,用心体会大自然的美,并通过山水画创作来充分表达自己的感受与情感,这样才能创造出更优秀的作品。
“云烟”对中国山水画意境的营造
这是一篇关于山水画,云烟,意境,空间的论文, 主要内容为“意境”是山水画的灵魂,也是用来品评山水画的重要标准,山水画创作的重要问题即意境的营造。“云烟”作为山水画意境营造的重要因素,它在山水画创作中的巧妙运用有助于增强画面的空间感、深远感和神秘感。宋代画家郭熙在《林泉高致》中说:“山以烟云为神采,得烟云而秀媚”,又说“山无烟云,如春无草”。可见山水画中云烟的重要性。本篇论文通过纵观历代中国山水画作品中对于云烟的表现来探究分析云烟对山水画意境的营造。第一章主要阐述意象与意境理论及山水画中的意境。第二章主要论述在历代中国山水画中云的表现方式及云法演变的历程,画家对于画面中云的表现一直处在不断地探索发展中。第三章主要从不同的方面阐述云烟对山水画意境的营造。山水画中的空白可以营造意境,让画面充满空灵和静寂的感觉;山水画中云烟的动态性正好与山石的静态性形成对比,使画面能够动静结合,增强画面的流动感;山水画中云烟的布局会对画面产生不同的效果;山水画中的云烟能够很好的表现烟雾弥漫的气氛,对画面的气脉流转也起到了很大的作用。可见云烟对意境营造的重要性。第四章主要论述在当代山水创作中云烟的表现新形式以及对创作者的借鉴与启示。山水创作者应更好地运用云法在画面中的表现,让云法在传统的绘画基础上更好地发展和创新,并充分发挥云烟在山水画创作中的作用与价值。本文通过研究探索“云烟”在山水画中的表现和发展以及其对画面意境的营造,来阐述现代的山水画中云烟的表现方法是离不开对古代优秀作品的传承,不仅是笔墨技法的传承探索,还有一些绘画思想审美意识的传播发展。我们要学习传统但不是墨守成规,要师法自然,感受自然万物的生生不息,用心体会大自然的美,并通过山水画创作来充分表达自己的感受与情感,这样才能创造出更优秀的作品。
“桃源”意境写意植物景观保护与提升研究——以酉阳桃花源为例
这是一篇关于桃源,意境,写意植物,保护,提升的论文, 主要内容为以桃源思想为意境内涵的写意植物景观,是中国园林写意植物景观意境营造的主流。然而随着植物生长、时间流逝,具有“桃源”意境的写意植物景观意境在衰减,因此对“桃源”意境写意植物景观保护和提升极为必要。本文通过理论研究,得出桃源思想渊源、意境内涵,桃源写意植物景观类型、要素、形态等桃源写意植物景观的内在思想特点和外在表现手法。通过案例调研,验证理论中桃源写意植物景观外在表现形式对桃源思想和意境效果传达的可行性。结合理论、案例可借鉴之处、现存问题,尝试性提出桃源写意植物景观保护和提升策略,以酉阳桃花源为例提出保护和提升设计方案,期望为桃源写意植物景观保护和提升工作提供借鉴。相关结论如下:(1)桃源内在思想特点包括桃源思想渊源、意境内涵两方面。桃源思想与道家、儒家、佛家和中隐思想有着密切的哲学渊源。道家对“小国寡民”“人间乐土”的追求和对“福地洞天”的崇拜,儒家对“乐土”“乐园”“乐郊”“大同社会”的追求,佛家对“净土”的追求,失意文人对中隐的追求,都与桃源思想有着异曲同工之妙。通过对相关要素研究分类,划分典型写意要素,可将桃源意境内涵分为隐逸内涵和田园农耕内涵两大类,而隐逸内涵又包括了山水渔隐、仙隐和中隐三种细分隐逸内涵。(2)桃源外在表现手法包括了桃源写意植物景观类型、要素和形态。根据典型要素划分,可将桃源写意植物景观类型分为田园村舍型、林泉丘壑型、海景仙山型、宗教信仰型四个意境类型。田园村舍型典型植物要素为农作物、果树等,常见配景要素包括屋舍农宅、村民、渔人、阡陌田埂、拱桥溪流、动物。林泉丘壑型典型植物要素是松树、杉树、苔藓、竹、柳树、芭蕉、香樟等,配景要素是山川、落石、河谷、溪流、飞瀑、河岛等。海景仙山型典型植物要素是松树(虬松、直立松)、桃、苔蕨、柏树、竹、柳树、藤蔓植物。常见配景要素是云雾、飞瀑、高山、高士、道路、灵池,宫殿、楼阁、亭、流水。宗教信仰型分为了佛教寺院、道观和祭祀园林三种。佛教寺院典型植物要素是菩提、银杏、娑罗树、莲花,常见配置地点是禅房、曲径、主道、莲花池。道观典型植物要素是松柏、银杏、杉树、桂花、竹、苔藓,常见配置地点是中轴线、建筑旁、山林处、石梯旁。祭祀园林典型植物要素是菖蒲、白茅、侧柏,常见配景要素为僧房、佛像小品、经幢、青石板山道、色彩对比等。桃源写意植物景观个体形态包括了斜飘仙逸形、直立高洁形、拱形摇曳形、垂枝婀娜形、蟠曲苍古形共5种。田园村舍型以斜飘仙逸形、拱形摇曳形、垂枝婀娜形偏多。林泉丘壑型以直立高洁形、斜飘闲逸形为主、蟠曲苍古形其次。海景仙山型以蟠曲苍古形、斜飘仙逸形为主,直立高洁形为辅。宗教信仰型以直立高洁形居多,斜飘仙逸形等为辅。配置方式包含了孤枝独秀、成双成对、三五成丛、一望成林等四种方式。田园村舍型以三五成丛为主,林泉丘壑型和海景仙山型以一望成林为主,宗教信仰型以成双成对和一望成林为主。(3)在以上理论支撑下,选取四个桃源典型案例,并对案例的写意植物景观类型、要素、形态进行分析,验证了理论部分中写意植物个体形态、配置形态、植物要素和配景要素对桃源意境营造的影响及营造手法的可行性,同时归纳案例经验和现存问题。(4)基于桃源思想、意境内涵,桃源写意植物景观类型、要素和形态研究,案例经验及现存问题,以保护意境为首要原则,提出了桃源意境写意植物景观保护和提升策略。保护策略包括:(1)意境溯源及分型分类保护策略。对被保护的桃源意境写意植物景观开展意境溯源,明确景区景点与桃源思想渊源、意境内涵的关系。在意境溯源的基础上,对景区的桃源意境写意植物景观分型分类,按照分型分类,重点记录形意一致的写意植物种类、个体形态、配置方式、意境效果、空间位置等。(2)兼顾近远期的保护规划。以保护桃源意境为主要原则,近期对写意植物建档、养护,提出详细保护措施,长期要完成植物的更换策略。(3)保护植物意境原真性。尊重保留意境效果好的写意植物景观原状;对重点写意植物挂牌编号,分型分类,保护其形态、配置方式和整体意境;保护植物生境和群落;加强植物养护。提升策略包括:(1)优化植物品种和形态。补植具有写意形态的植物品种,保持相似高度和大小;(2)调整植物种类和数量(比重)。减少非典型写意植物种类,增加典型写意植物,保护本土特色植物,使景区特色化;(3)优化植物配置方式。按照意境类型,增加典型的孤枝独秀、成双成对、三五成丛和一望成林的配置方式;(4)植物造景手法及配景要素提升。提升造“意”手法,提升植物要素与假山、水体、建筑、铺装、小品、天象等配景要素的协调性。(4)酉阳桃花源景区桃源写意植物景观保护与提升实践。实地调研分析酉阳桃花源写意植物景观现存问题,结合理论知识、案例验证和保护提升策略,对酉阳桃花源景区写意植物景观提出意境保护和提升方案。保护方案包括对酉阳桃花源“桃源”意境思想溯源和类型划分,对写意植物普查建档,编号、挂牌,保护重点写意植物种类、单株形态和配置方式。提升策略包括:酉阳桃花源写意植物景观现状问题分析,结合现状问题、《桃花源记》和相关画作景观提出入口区、洞口区和洞内区具体的提升改造设计方案。
苏州园林意境的符号学研究
这是一篇关于风景园林,苏州园林,意境,符号学,匾额涵义的论文, 主要内容为“符号学”的概念提供了对苏州园林空间意境的一种新的探讨方式,“符号学”以现代设计师的新的视角去审视、发掘传统园林空间意境之美。本文利用符号学方法来研究苏州园林的意境,从符号学中的时间意象符号,空间意象符号及空间构建分析入手,对苏州园林的意境进行文化内涵的意识形态分析,最终将艺术学和符号学概念、原则和方法,归纳为若干基本论述运用于苏州园林意境中,以提供有关苏州园林意境符号学的归纳和分类。目的在于通过归纳、分析能够体现苏州园林特色的时间意象符号、空间意象符号及空间构建,以探求苏州园林意境营造的艺术特征、表现机制和文化内涵,并以此来传达苏州园林营造的意境美学的精神内涵。以期对苏州古典园林意境符号学的研究提供理论基础,逻辑脉络,给以后的研究打下坚实的基础。 符号研究结果如下: (1)苏州园林建筑意象种类丰富,本文把时间意象符号分为季节性意象,气候性意象及事物性意象三类。分别为春、夏、秋、冬,风、雨、云、月,水、木、花、果等自然物,虽无情感却有大自然赋予的灵性,带给人们不同程度的审美感悟和意境享受。把苏州园林空间意象里大气、高雅、淡泊之境界用现代空间的意象符号进行总结,重点探讨苏州园林中最具有特色的空间意境,空间意象符号分别从径、壑、壂、洲、村、峰、面、影、间、丛、溪、洞等方面进行划分,突出其匾额表达的空间意境形态。以便游人更透彻地理解其内在的涵义。 (2)通过探讨苏州园林中的几大经典园林,根据其匾额的意象特征,提出合理的见解和评价,范围涉及人文、历史、艺术美学及空间形态。在归纳出每一种园林建筑匾额营造的空间意境的同时,举例联系相关的园林景观意境,阐释了其精神内涵、空间构建的特点及意境的营造。
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